BIENALA DE FILM

Biennale

BUCHAREST FILM BIENNALE este un proiect al organizației non-profit PAVILION, fondată în 1999, dedicată descoperirii și dezvoltării artiștilor și a publicului.
   
BUCHAREST FILM BIENNALE promovează cunoașterea și propagarea culturii – în special în domeniul filmului – prin intermediul cooperării și al schimburilor culturale în interiorul Europei și dincolo de granițele sale, elaborând concomitent strategii ce stimulează înțelegerea reciprocă și oferă posibilități comprehensive din perspective diverse.
   
Prin programele sale, BFB încearcă să descopere, să sprijine și să inspire regizori, actori, tehnicieni de film din România și restul lumii și să creeze un anume gen de public pentru filmele acestora.
   
BFB este o organizație destinată să prezinte cele mai bune și mai promițătoare filme românești și internaționale într-o manieră nouă, cu o experiență de vizionare specială, în diverse locuri alternative din București.
   
BUCHAREST FILM BIENNALE - BIENALA DE FILM BUCUREȘTI devine forum pentru film într-unul din cele mai interesante orașe cu potențial artistic din Europa de Est. Având loc la fiecare doi ani în locații diferite răspândite prin București, Bienala este coagulată de conceptele diferite ale curatorilor aleși pentru a începe un dialog cu orașul, publicul, oamenii interesați în film ca formă de artă și artiștii de film din lume.
   
BIENALA reprezintă o încercare de răsturnare a experiențelor înscenate, dorește să regândească și să reimagineze procesele hegemonice, poziționând în același timp Bucureștiul ca mediu eclectic de schimb și acțiune culturală.
   
BIENALA DE FILM BUCUREȘTI este organizată de PAVILION - journal for politics and culture care generează și BUCHAREST BIENNALE - Bucharest Biennial for Contemporary Art, Reforma - community platform, Pavilion - center for art & culture și Free Academy. PAVILION® journal, PAVILION® center, BUCHAREST BIENNALE®, FREE ACADEMY® și BUCHAREST FILM BIENNALE® sunt proiecte ale artphoto asc. PAVILION® journal, PAVILION® center, BUCHAREST BIENNALE®, FREE ACADEMY® și BUCHAREST FILM BIENNALE® sunt mărci înregistrate. Toate proiectele sunt concepute și fondate de Răzvan Ion & Eugen Rădescu

Curator

Andrei Rus (29 ani) este lector universitar în cadrul Facultăţii de Film din UNATC Bucureşti, unde predă cursuri de istoria și teoria filmului, şi este doctor al aceleiaşi universităţi, cu o lucrare despre filmul jurnal. De asemenea, este coordonatorul revistei de cinema „Film Menu”, realizată în cadrul UNATC, şi organizează, împreună cu ceilalţi colegi de redacţie, proiecţii frecvente de filme în sala de cinema din cadrul Facultății de Film.

A realizat selecții de filme pentru festivaluri de film din România – “Timishort” și “NexT”. A fost membru al mai multor jurii de specialitate în cadrul unor festivaluri de film – “Juriul Revelation France 4”, în cadrul secțiunii Semaine de la critique (Cannes 2014), Juriul ediției din 2013 al BIEFF (București), sau “Juriul Emile Cantillon” al Festivalului Internațional de Film de la Namur (Belgia, 2008). Trăiește și lucrează la București.

(Foto: Adi Tudose)

Concept

La începuturile sale, cinematograful prezenta cu mult succes spectatorilor filme autoreferențiale, captând și apoi proiectând momente dintre cele mai banale din viața de zi cu zi a oamenilor – de la prânzuri luate în familie, la simple plimbări prin pădure sau pe străzi – fără a folosi trucuri narative. Publicul se mulțumea și, conform numeroaselor documente rămase din acea epocă, își dorea să împărtășească intimitatea unor necunoscuți, despre care nu reușea oricum să afle mai nimic în cele câteva zeci de secunde ale acelor prime filme. La scurt timp după anii inocenței noului mediu, serialele de actualități, cu subiecte de interes general, au înlocuit aceste exerciții aproape diaristice, impunând astfel o nouă normă – de altfel, moștenită de noi astăzi.

Atunci când formulele de tip diaristic au fost recuperate și mult nuanțate în anii ’60, majoritatea cineaștilor care au adoptat astfel de atitudini autoreferențiale militau pentru o întoarcere teoretică (și uneori, chiar tehnică) la acea eră în care cinematograful promitea să se îndrepte spre un cu totul alt viitor, al conservării pentru eternitate a cât mai multor momente individuale și irelevante aprioric pentru restul oamenilor. Ce mai aveau în comun aceștia era o formare în zona artelor plastice și vizuale contemporane, emancipate dintotdeauna - din punct de vedere politic sau formal - cu cel puțin zece ani față de cinematograf. Transferul viziunii lor în cinema a condus în acel moment la formarea unui model estetic ce părea inovator, deși se inspira direct din așa-numitele „filme primitive” ale sfârșitului de secol al XIX-lea. Cert este că de atunci și până în zilele noastre, din motivele menționate anterior, filmele jurnal au continuat să fie asimilate cu experimente avangardiste aflate la granița conceptuală dintre cinematograf, care imortalizează elementele realității, dar, care, având cel mai mare potențial de a atinge masele, e în general mai moderat în introducerea pe scară largă a unor formule particularizante, și artele contemporane, tot mai radicale în găsirea unor modalități diverse de reflectare a sinelui.

Începând cu anii ’60, filmul jurnal devine o formulă estetică din ce în ce mai vehiculată, cu care au cochetat din perspective multiple atât cineaști răsfățați ai publicului festivalier și ai multiplexurilor de pretutindeni, cât și un număr mai mic de realizatori care și-au petrecut cariera căutând exclusiv în acest perimetru al autoreferențialității, reușind să dezvolte în timp o arie largă de matrici formale.

Astfel, în prezent putem vorbi despre foarte multe categorii de filme jurnal – de la unele care apelează la imagini de arhivă personale (așa-numitele „home movies”) pentru a construi discursuri puternic personalizate și/sau politice, la altele care utilizează o adresare indirectă, prin intermediul unor mecanisme de distanțare ce nu schimbă însă gradul de autoreferențialitate implicit al constructului ș.a.m.d. De multe ori, aceste filme se lasă cu greu încadrate în specii și genuri cinematografice, forțând limitele categorisirilor cu care operează critica de specialitate, și pot fi etichetate doar circumstanțial.

În orice caz, într-o epocă precum cea actuală, în care autoreferențialitatea a devenit omniprezentă pe internet, indiferent dacă vorbim despre canalele proprii de YouTube a sute de milioane de oameni din toate colțurile lumii, despre pagini personale de Facebook, sau despre bloguri și alte astfel de platforme, cercetarea, prezentarea și dezbaterea acestei cele mai individualizante forme cinematografice posibile nu pot fi decât oportune.
(Fragment din “Andrei Rus, Film jurnal: Investigații asupra reprezentării sinelui,” 2014


Mai multe informații despre temă și conceptul curatorial vor fi publicate în curând.

Program

Mai multe informații vor fi publicate în curând.

Locații

Combinatul Fondului Plastic
Strada Băiculești, nr. 29, București, România

Combinatul Fondului Plastic (o fabrică destinată producției artistice în perioada comunistă) a fost construit între anii 1968-1972. Rolul său principal era cel de unitate economică pentru toate disciplinele artistice. În prezent, el aparține Uniunii Artiștilor Plastici (UAP) și servește ca spațiu expozițional și ateliere pentru artiști.

cfp

Publicații

Mai multe informații vor fi publicate în curând.

Bilete

Bilete pentru accesul la evenimentele BUCHAREST FILM BIENNALE 1 vor fi puse în vânzare curând.

Abonament pentru 4 zile - prețul va fi anunțat - Permite accesul la toate evenimentele.

Abonament pentru o zi - prețul va fi anunțat - Permite accesul o singură zi, la alegere.

Abonamentele pentru grupuri organizate de 10 sau mai multe persoane vor beneficia de o reducere de 20%.

Pentru elevi, studenți și profesori, cu legitimație vizată la zi, prețul este (TBA) pentru abonamentul de 4 zile și (TBA) pentru abonamentul de 1 zi.

Biletele se vor putea procura din locațiile BFB sau printr-un agent online care va fi anunțat curând.

Contact

Adresa: Str. Băiculești, nr. 29, 013193, București, România
Email: contact[at]bienaladefilm.ro
Skype: bucharestbiennale
Adresa poștală: PO Box 26-0390 Bucharest 014800

BFB On Tour

BFB va organiza proiecții cu selecții din programul general în mai multe orașe din România.

Mai multe informații vor fi publicate în curând.

Parteneri

Parteneri instituționali

 

Partener fundraising

 

Parteneri principal media și evenimente

 

Parteneri media

 

Eveniment partener

 

Hotel oficial

 

Partener producție

 

Partener tipar

 

Partener mutări și depozitare

Team

Andrei Rus
Director

Alina Dumitriu
Coordinator

Cristian Marinescu
Press & Communication

Teodor Zugravu
Logo Design

TBA
Volunteers

TBA
Interns

François Bonenfant
Sorin Botoșeneanu
Arantxa Etcheverria
Corneliu Porumboiu
Jean-Pierre Rehm
Bettina Steinbrügge
Gerwin Tamsma
Andrei Ujică
Board of Advisors

A project by
PAVILION


Răzvan Ion & Eugen Rădescu
Co-Founders & Co-Directors

Gergő Horváth
Artistic Director

Crina Copcealău
Financial Director

Alexandru Enăchioaie
Web & Software Design

Network

Locație

Combinatul Fondului Plastic Strada Băiculești, nr. 29, București, România